Agenda › 2011

Kiel Frequenz Festival || Kiel || Allemagne || musiciens : Lange//Berweck//Lorenz trio

Festival Frequenz_ || Kiel || Allemagne || musiciens : HYPER DUO, technique, performance et diffusion du son : Matthieu Guillin, Pierre Jodlowski

Musica Electronica Nova festival || Wroclaw || Pologne || accordéon solo : Rafal Luc

Athens Festival Rehearsals || Athènes || Grèce || percussion solo : Theodore Vazakas

Concert from the series "My music" (Moja Muzyka) || CK Zamek || Poznań || Pologne || saxophone : Zofia Kęsy || percussions : Te-Ping Teng

Altes Magazin || Hannovre || Allemagne || musiciens : Lange//Berweck//Lorenz trio

Biennale Zagreb || Zagreb || Croatie || Ensemble Nadar, Joanna Freszel - soprano, Thomas Hauser - actor, Yann Philippe et Matthieu Guillin - live cameras, Manuel Poletti - computer music designer, Kamil Keska - sound, Pierre Jodlowski - live electronics

AGON - Acustica Informatica Music || Milan || Italie || saxophone solo : Manuel Teles

Conservatoire Populaire || Studio de Agostini || Genève || Suisse || performance : Emilio Guim

Theater Pavillon || Lucerne || Suisse || performance : Emilio Guim

Harald Kimmig Concert Series || H15 || Freibourg || Suisse || performance : Emilio Guim

Musikpodium || Cabaret Voltaire || Zurich || Suisse || performance : Emilio Guim

Purple Masque Theatre || Kansas State University || U.S.A || Amanda Arrington, Jacob Morgan : pianos; Neil Dunn, Kurt Gartner, percussions

Biomechanics festival || Moscou || Fédération de Russie || percussion solo : Evsevy Zubkov

Festival Présence || Radio France || Paris || solistes de l'ensemble Cairn

Festival 33,7 || Esch-sur-Alzette || Luxembourg || percussion solo : United instruments of Lucilin

Flagey || Bruxelles || Belgique || Piano solo : Fabien Coomans

TRANSART Festival || Bolzano || Italie || Ensemble Chromosom

KLASSIC.COM - critique de Dr. Kai Marius Schabram, publiée le 09.09.2024

Le label Kairos a sorti un superbe album de musique pour piano et de bandes son du compositeur franco-polonais Pierre Jodlowski.

La confrontation avec la musique contemporaine peut parfois s’avérer assez exigeante. Il n’est pas rare que les pièces et/ou les concepts d’idées, les esthétiques, etc., qui les sous-tendent paraissent rébarbatifs voire inaccessibles, ce qui accroît de manière compréhensible le scepticisme de nombreuses personnes pourtant fondamentalement intéressées par la musique, et conduit à des réactions plutôt réservées à l’égard des productions compositionnelles de notre époque.

Cependant, quiconque s’aventure vers le présent CD, paru en 2024 chez le label Kairos et consacré aux œuvres pour piano et bandes son du compositeur, performeur et artiste multimédia franco-polonais Pierre Jodlowski (*1971), y trouvera, de l’avis du critique, de multiples sources de satisfaction. En effet, ce que Jodlowski propose dans sa série des Couleurs, créée entre 2005 et 2022, compte parmi les parutions de musique contemporaine les plus intéressantes de ces derniers temps.

Avec ses six pièces pour piano, Jodlowski présente d’abord des œuvres musicalement captivantes, car extrêmement riches sur le plan stylistique et conceptuel, chacune reflétant une dramaturgie formelle propre. La palette de styles, de techniques, de sonorités et de dynamiques formelles fascine à presque chaque instant, si bien que l’écoute de ces œuvres paraît d’une grande vivacité. (Ce qui, comme indiqué, n’a rien d’évident pour la musique contemporaine.) On apprend dans le programme, très bien rédigé, que chacune « des pièces pour piano de la série […] est inspirée d’une couleur qui symbolise une image particulière. Cette image peut être un film, une œuvre d’art (peinture), ou encore un état mental lié à une certaine humeur évoquée, par exemple, par une lecture ou la visite d’un musée. » Jodlowski conçoit ses œuvres de manière résolument narrative, et l’intégration habile de diverses bandes son (extraits de voix, bruits du quotidien, etc.) l’aide à façonner ces pièces parfois longues (7 à 18 minutes) en véritables histoires sonores, tendues et structurées par des points culminants soigneusement calculés. C’est là une grande leçon de composition, où le piano apparaît sans cesse sous des fonctions renouvelées. Tantôt il domine la scène sonore, tantôt il commente l’environnement bruitiste, tantôt il se retire volontairement et agit comme une sorte de musique d’accompagnement.

L’impact remarquable de ces œuvres, très hétérogènes dans leur caractère, repose également sur l’art d’interprétation exceptionnel de Małgorzata Walentynowicz (*1979). La pianiste polonaise collabore intensivement avec Jodlowski depuis de nombreuses années. C’est elle qui a suggéré de rassembler sur le CD ces pièces initialement autonomes en un cycle (au fond pas encore achevé). Ce que Walentynowicz accomplit au piano, tant sur le plan technique qu’émotionnel, est tout simplement stupéfiant. Son interaction pianistique avec les nombreuses bandes son suscite régulièrement l’étonnement. Deux artistes se rencontrent ici dans une synthèse idéale, pour célébrer une grande musique contemporaine.

L’enregistrement est donc recommandé sous tous ses aspects. Le critique souhaite vivement que cette œuvre discographique trouve le plus grand nombre d’auditeurs possible — ce que le compositeur comme la pianiste mériteraient amplement.

Découvrir l'album "Série, pour piano et bandes-son.

Platypus Festival || Alberobello || Italie || Musicals : duo Incredible Tomatoes

EUROSAX Festival || Trento || Italie || Ensemble Chromosom, Direction : Lars Mlekusch

Usinesonore Festival || La Neuville || Bern || Suisse || Musiciens de la Haute école des arts de Berne Musique || Zoi Argyriou & Anna von Arx

Isidor Bajic Music School || Novi Sad || Serbie || piano solo : Laura Farré Rozada